摘 要:藝術(shù)以一種強(qiáng)有力的氣質(zhì)影響著人類的精神歷史。因此，什么是藝術(shù)，藝術(shù)作品應(yīng)該包括什么，是這篇文章探討的主題。結(jié)合古今中外的藝術(shù)杰作，文章認(rèn)為：藝術(shù)的精髓是為“無(wú)”賦形，“無(wú)”代表了一種重要的思想。有之以為利，無(wú)之以為用。有生于無(wú)，無(wú)是本，有是用。本文的“無(wú)”并不指涉虛無(wú)主義，“無(wú)”作為藝術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域，藝術(shù)的本體即是對(duì)“無(wú)”的表現(xiàn)。藝術(shù)的核心價(jià)值在于對(duì)“無(wú)”的把握，對(duì) “無(wú)”的體悟，對(duì)“無(wú)”的賦形。人的神、人的死、人的夢(mèng)共同構(gòu)筑了“無(wú)”的領(lǐng)域。藝術(shù)為無(wú)賦形，情感貫穿始終，科技輔助其中。

　　關(guān) 鍵 詞:藝術(shù);無(wú);情感;賦形

　　何為藝術(shù)?這是一個(gè)難以回答的問(wèn)題。古今中外的學(xué)者對(duì)“藝術(shù)本質(zhì)”給出的定義也是不盡相同，法蘭克福學(xué)派的阿多諾認(rèn)為藝術(shù)的本質(zhì)不能確定。國(guó)內(nèi)各種版本的《藝術(shù)概論》對(duì)藝術(shù)的定義和分類也各不相同。目前學(xué)界比較權(quán)威的說(shuō)法是傳統(tǒng)的馬克思主義的藝術(shù)本質(zhì)論，即藝術(shù)來(lái)自社會(huì)實(shí)踐。藝術(shù)是實(shí)踐的一種特殊形式，它是構(gòu)制意象的創(chuàng)作性活動(dòng)。可以說(shuō)，藝術(shù)為情意創(chuàng)制符號(hào)。蘇姍·朗格認(rèn)為藝術(shù)是表現(xiàn)人類情感的形式。但是，不是所有表現(xiàn)情感的形式都是藝術(shù)，不是所有為情意創(chuàng)制的符號(hào)都是藝術(shù)。蘇珊·朗格只說(shuō)對(duì)了一部分。任何藝術(shù)品都是人的創(chuàng)造物，藝術(shù)是人的藝術(shù)，藝術(shù)的本質(zhì)必然和人有著密切的聯(lián)系。 “無(wú)”代表了一種重要的思想。老子認(rèn)為道就是無(wú)，道因其無(wú)，所以空，因其空，所以涵容一切。有生于無(wú)，無(wú)是本，有是用。本文的 “無(wú)”并不指涉虛無(wú)主義，“無(wú)”作為藝術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域，藝術(shù)的本體即是對(duì)“無(wú)”的表現(xiàn)。人的神、人的死、人的夢(mèng)共同構(gòu)筑了藝術(shù)中“無(wú)”的領(lǐng)域。構(gòu)制情意的形式中飽含著“無(wú)”，形式傳達(dá)出人對(duì)“無(wú)”的強(qiáng)烈情感，這種形式才能被稱為藝術(shù)。藝術(shù)的靈魂在于“無(wú)”，“無(wú)”處即通，通則生靈氣，靈氣則開(kāi)生命之眼。藝術(shù)中優(yōu)美的形式、斑斕的色彩、悅耳的節(jié)奏、動(dòng)人的旋律、曲折的情節(jié)都是為了傳達(dá)“無(wú)”的存在。藝術(shù)是對(duì)一種不可挽回的美的無(wú)可奈何的感嘆，藝術(shù)是保存情感的一種物質(zhì)，藝術(shù)是人活著的證據(jù)，藝術(shù)是人類心靈上的琥珀。

　　一、人為神賦形

　　“神”作為一個(gè)無(wú)的存在，對(duì)于信徒來(lái)說(shuō)，是無(wú)處不在、無(wú)所不能的。生存環(huán)境的危機(jī)與人求生欲望的本能，讓世界上不同地域的人們創(chuàng)造出一個(gè)個(gè)不同的萬(wàn)能的神，以及一個(gè)神應(yīng)允人的完美天國(guó)和美好來(lái)世。人為神賦形，神在人的想象中從無(wú)到有，獲得了恒定的價(jià)值與無(wú)上的權(quán)威。依據(jù)《圣經(jīng)》，上帝是一種精神，誰(shuí)也沒(méi)有見(jiàn)過(guò)他。在圣像爭(zhēng)論的年代，圣像反對(duì)者反對(duì)描繪基督的神人同形的圖像。但是，圣像崇拜者則指出，只有通過(guò)感性形象才能上升到精神觀照，“如果不借助能夠暗示原型的感性形象和繪畫(huà)圖像，人們?cè)趺茨軌蜈呄蚓�神�?”最終，圣像之爭(zhēng)以圣像崇拜者的勝利而結(jié)束。即“可見(jiàn)的形式是不可見(jiàn)到的美的形象”，神(上帝)作為一個(gè)“無(wú)”，通過(guò)人的想象力，獲得了耀眼炫目的形象。同時(shí)，與上帝有關(guān)的一切事物和場(chǎng)所，都以可見(jiàn)的形式出現(xiàn)。在人為神服務(wù)的過(guò)程中，極盡所能，付出全部的才智，去愉悅神，去榮耀神。教堂是神的所在地，是人贊美神、禮拜神的地點(diǎn)。或者說(shuō)，人在這里為“無(wú)”安了一個(gè)家，取名為教堂，并在這里舉行各種活動(dòng)贊美 “無(wú)”，同時(shí)，人根據(jù)各種跡象解讀“無(wú)”的旨意，遵照其行事，并記錄成書(shū)。

　　面對(duì)神，人充滿了敬畏與沉思。西方的知名教堂都是建筑、雕塑和繪畫(huà)于一體的經(jīng)典藝術(shù)杰作，建造的時(shí)間都要在幾十年甚至百年以上，這樣長(zhǎng)的時(shí)間，需要的是幾代人堅(jiān)定不移的信仰和無(wú)比艱辛的付出。比如巴黎圣母院、米蘭大教堂，以及現(xiàn)在依然沒(méi)有竣工的圣家族大教堂等等。除了宗教世界中的神之外，世界各個(gè)民族中的神話故事(文學(xué)作品)也是人們想象力的杰作，是各族人民化無(wú)(神)為有的心力之作。比如中國(guó)的《山海經(jīng)》、古希臘神話故事、古印度的神猴哈努曼等等。

　　二、人為死賦形

　　奧地利心理學(xué)家蘭克認(rèn)為：藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)因來(lái)自藝術(shù)家超越死亡而永存的欲望。人的生命有限，而藝術(shù)長(zhǎng)存。柏拉圖說(shuō)：“在短暫的生命里尋找永恒”，人類自古都在追求長(zhǎng)久的生命，同時(shí)也在追問(wèn)生命的意義，人類對(duì)生命價(jià)值的思索讓人區(qū)別于動(dòng)物。高更的繪畫(huà)作品《我們從哪里來(lái)?我們是誰(shuí)?我們向哪里去?》、普桑《阿卡迪亞的牧羊人》、弗雷德里希的《生命的階段》這些藝術(shù)作品都反映了人對(duì)生命終極價(jià)值的探問(wèn)，藝術(shù)作品以美的形式承載著深沉的人生拷問(wèn)。生命的有限性凸顯了生命意義的重要性，藝術(shù)品成為一個(gè)個(gè)短暫生命體的結(jié)晶，見(jiàn)證人類在時(shí)間的長(zhǎng)河中曾經(jīng)活過(guò)的痕跡。人的生命短暫消亡與祈求生命長(zhǎng)久的執(zhí)著，在藝術(shù)作品中體現(xiàn)為人為死賦形。古埃及的金字塔作為人類歷史上最大的墳?zāi)菇ㄖ�，彰顯著古埃及人的人生觀，他們等待著靈魂的回歸，期待著生命的再次復(fù)蘇。包裹木乃伊的棺槨和金面具也成為了后世博物館展出的珍貴藝術(shù)品，如圖坦卡蒙墓葬品。古埃及的雕塑家被稱為“使人復(fù)活的人”，雕塑人形不是為了供人欣賞，而是為了使靈魂復(fù)活。同樣，古羅馬的雕像以寫(xiě)實(shí)著稱，因?yàn)樗鼈兪前凑账勒叩臉用驳袼芏�成，以此表達(dá)紀(jì)念。

　　我國(guó)古代墓葬考古挖掘的陪葬品除了具有考古意義，也成為了藝術(shù)品。因?yàn)樗鼈兡�結(jié)著逝去的歷史，表征著那些曾經(jīng)鮮活生命的美好愿望。每件作品都是包含情感因子，不可復(fù)制，傳達(dá)著時(shí)間的聲音，講述著歷久彌新的傳說(shuō)。如漢代畫(huà)像石的天上人間的場(chǎng)景刻畫(huà);馬王堆一號(hào)墓和三號(hào)墓T型招魂帛畫(huà);滿城漢墓的金縷玉衣、長(zhǎng)信宮燈;曾侯乙墓的編鐘等等。文學(xué)作品中主體的消亡也最能觸動(dòng)人心，悲劇被認(rèn)為是戲劇之冠。古希臘的悲劇為了使得悲劇效果達(dá)到斗爭(zhēng)的高潮，作者通常以主體的死亡作為一個(gè)結(jié)局，從而揭示生存與毀滅的意義。在人的生命有限性、不可重復(fù)性面前，這種悲壯的犧牲,讓欣賞者更加相信人的偉大,贊美人的力量。西方悲劇作品中,用生命來(lái)斗爭(zhēng)的人物比比皆是，如《俄狄浦斯王》《哈姆雷特》《羅密歐與朱麗葉》《茶花女》等等，他們都用自己的生命展示出人性的光輝燦爛。面對(duì)死，人的生命價(jià)值得以顯現(xiàn)。

　　三、人為夢(mèng)賦形

　　尼采的名言：就算人生是場(chǎng)夢(mèng)，也要有滋有味地做好這場(chǎng)夢(mèng)。夢(mèng)的璀璨與迷幻也成為藝術(shù)表現(xiàn)的主要內(nèi)容，人的夢(mèng)分為三個(gè)類別：人的記憶、人的夢(mèng)境、人的理想。

　　(一)夢(mèng)之一記憶

　　按照西方的神話傳說(shuō)，藝術(shù)之母即記憶之母，托爾斯泰認(rèn)為藝術(shù)家是永遠(yuǎn)以回憶為生的。生命是個(gè)過(guò)程，過(guò)程化為回憶，回憶最終成為夢(mèng)，閉上眼睛能看見(jiàn)、睜開(kāi)眼睛卻不見(jiàn)的夢(mèng)。記憶貫穿于人類意識(shí)和情感的方方面面，記憶構(gòu)成了藝術(shù)家創(chuàng)作最為重要的素材、契機(jī)和動(dòng)力。作為人類文明的兩種形式，記憶和藝術(shù)具有內(nèi)在一致性，它們都是對(duì)自我與世界的關(guān)聯(lián)與重構(gòu)，都具有典型性與永恒性。記憶與藝術(shù)都富含人的存在的“痕跡”，同時(shí)又相互映襯相互成就。通過(guò)藝術(shù)作品，記憶可以被再認(rèn)知、重組、交流和分享。尤其是記憶中那些不可言說(shuō)的、情境性的、差異性的、流動(dòng)性的特質(zhì)，尤為適合通過(guò)藝術(shù)的手段來(lái)表達(dá)。在電影發(fā)明之前，繪畫(huà)雕塑等造型藝術(shù)主要的社會(huì)功能就是記錄事件，留住記憶。如史前阿爾塔米拉洞穴壁畫(huà)、古羅馬時(shí)期的《圖拉真紀(jì)功柱》、尼德蘭文藝復(fù)興時(shí)期的凡·艾克的《喬萬(wàn)尼·阿諾爾菲尼和妻子的肖像》、倫勃朗的各個(gè)時(shí)期《自畫(huà)像》、新古典主義時(shí)期大衛(wèi)的《馬拉之死》、浪漫主義時(shí)期的席里柯的《梅杜薩之筏》、俄羅斯巡回畫(huà)派的克拉姆斯柯依的《無(wú)名女郎》、列賓的《突然歸來(lái)》、印象派的莫奈《印象·日出》、后印象派梵高的《農(nóng)鞋》等，這些藝術(shù)作品雖然年代和風(fēng)格不同，但是它們都承載著回憶、刻畫(huà)著時(shí)光。我國(guó)古代的藝術(shù)作品也有這樣的典型，如顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、 張擇端的《清明上河圖》、文學(xué)作品《紅樓夢(mèng)》等。攝影、電影電視發(fā)明之后，人們對(duì)瞬間的把握與記錄更加快捷方便，對(duì)人類集體回憶的保持更加多元迅速，如電影《辛德勒的名單》、各類紀(jì)錄片等。

　　以記憶為主題的藝術(shù)作品，反映了過(guò)去、現(xiàn)在和未來(lái)的關(guān)聯(lián)。記憶改變著人們看待世界的方式和行為。比如，2013年舉辦的“中國(guó)·意大利當(dāng)代藝術(shù)雙年展”，就以記憶為主題展開(kāi)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)與時(shí)代、社會(huì)與歷史關(guān)系的思考。它以“選擇與記憶”“發(fā)現(xiàn)與記憶”“創(chuàng)造與記憶”為線索，展開(kāi)不同主體的記憶在當(dāng)下的藝術(shù)敘事，揭示出其背后的生命主體與當(dāng)下的關(guān)聯(lián)。2015年，中國(guó)北京國(guó)際美術(shù)雙年展的主題為“記憶與夢(mèng)想”，展出了不同國(guó)家600余件美術(shù)作品，用藝術(shù)溝通了世界各族人民的“記憶與夢(mèng)想”。2017年5月，第57屆威尼斯藝術(shù)雙年展中國(guó)官方主題平行展“記憶與當(dāng)代”在威尼斯軍械館區(qū)舉行。將當(dāng)代藝術(shù)的生成發(fā)展作為著眼點(diǎn)，探索歷史文化所構(gòu)成的“記憶”。面對(duì)記憶，人既沉醉其中又不舍其失，藝術(shù)方寸，情感無(wú)價(jià)。

　　(二)夢(mèng)之二夢(mèng)境/幻想

　　精神分析學(xué)認(rèn)為，夢(mèng)是潛意識(shí)和集體無(wú)意識(shí)的體現(xiàn)。主體在夢(mèng)中有著不受控的自由性，這種無(wú)需考慮后果的自由性，給予了藝術(shù)家通過(guò)夢(mèng)來(lái)表達(dá)隱秘的可能。藝術(shù)家與夢(mèng)相關(guān)的創(chuàng)作十分常見(jiàn)，藝術(shù)家通過(guò)夢(mèng)，發(fā)掘潛意識(shí)中被人忽視的情感和意向，打破日常的條條框框，尋求深層意志的解放。榮格曾說(shuō)：“夢(mèng)無(wú)所遮蔽，我們只是不理解它的語(yǔ)言罷了。夢(mèng)給我們展示的是未加修飾的自然的真理，夢(mèng)是無(wú)意識(shí)心靈自發(fā)的和沒(méi)有扭曲的產(chǎn)物，夢(mèng)是啟迪，是人潛意識(shí)在努力使整個(gè)心靈更趨于和諧、合理。大多數(shù)危機(jī)都有一個(gè)很長(zhǎng)的潛伏期，只是意識(shí)覺(jué)察不到而已。夢(mèng)能夠泄露這一秘密。 ” 面對(duì)夢(mèng)境，人既狂放又清醒。莊周夢(mèng)蝶亦真亦幻、昆曲《牡丹亭》為夢(mèng)癡狂、達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)繪畫(huà)為夢(mèng)境代言，戈雅對(duì)夢(mèng)的描繪有力地傳達(dá)出來(lái)——夢(mèng)即是現(xiàn)實(shí)。除了造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、語(yǔ)言藝術(shù)，綜合藝術(shù)中的電影作為造夢(mèng)的藝術(shù)，更加生動(dòng)立體地詮釋了這一點(diǎn)。電影《八部半》是20世紀(jì)60年代意大利電影的代表作。該片是用攝影機(jī)探究人物內(nèi)心的一次偉大嘗試，故事情節(jié)非常簡(jiǎn)單，然而影片卻成功地反映了主人公的心路歷程。這部電影的劃時(shí)代意義在于它深入到了人物的內(nèi)心，這內(nèi)心包括人物的聯(lián)想、想象、夢(mèng)境、幻覺(jué)、潛意識(shí)等等。影片開(kāi)頭的夢(mèng)境奠定了整部電影的基調(diào)風(fēng)格和結(jié)構(gòu)方式，昭示著影片是由夢(mèng)境和現(xiàn)實(shí)交織構(gòu)成的。

　　(三)夢(mèng)之三理想

　　黑格爾認(rèn)為藝術(shù)美高于自然美。這是因?yàn)樗囆g(shù)美能彌補(bǔ)現(xiàn)實(shí)美中的不足與缺陷，所以藝術(shù)作品所表現(xiàn)的比現(xiàn)實(shí)生活更加完美更加理想化。藝術(shù)美融入了人的主觀能動(dòng)因素，反映了人的思想與感受，從而突破了現(xiàn)實(shí)中的一些局限性，把現(xiàn)實(shí)中的美集中凝聚在一定形式的藝術(shù)作品中。古希臘哲人柏拉圖希望在現(xiàn)實(shí)世界之外建立一個(gè)理想的世界，被稱為“烏托邦”。古希臘的雕塑作品以完美著稱，它們以黃金分割比例呈現(xiàn)世人，如《斷臂的維納斯》《薩摩色雷斯的勝利女神》，表現(xiàn)了人體理想美的典范。文藝復(fù)興的繪畫(huà)同樣追求比例的完美，達(dá)芬奇的《最后的晚餐》、米開(kāi)朗基羅的《哀悼基督》、拉斐爾的《圣母圣嬰》等作品都運(yùn)用的黃金分割比，彰顯了完美的人體比例，踐行著藝術(shù)美高于生活美的原則。新古典主義時(shí)期的安格爾在畫(huà)作《大宮女》中，有意拉長(zhǎng)了畫(huà)中女子的腰背長(zhǎng)度，就是為了獲得完美的視覺(jué)感受，相比較而言，我國(guó)古代的文人山水畫(huà)也追求一種理想美，與西方美術(shù)作品的理想美(形式美)不同，中國(guó)山水畫(huà)表現(xiàn)的是一種理想的審美境界，一種圓融的生命精神，一種意象的完滿呈現(xiàn)。如馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》、倪瓚的《漁莊秋霽圖》、趙孟畹摹陡淮荷驕油肌返取Ｃ娑岳硐耄�人表现出偏执的追求与唯觅嚹想象。综衫w�视z��?guī)�踝魑�蕦?dǎo)�的一种特蕪T問(wèn)劍�蕵尮制意象的磪察性活动。但薁楷晤U遣荒芏?ldquo;創(chuàng)造”一詞產(chǎn)生誤讀，因?yàn)椴⒉皇且磺星笮虑螽悺⒁孕问狡嫣夭┑醚矍虻膭?chuàng)造活動(dòng)都可以稱為藝術(shù)，大浪淘沙，時(shí)間會(huì)沉淀出真正的藝術(shù)作品，并光耀世人。藝術(shù)是深沉的、嚴(yán)肅的，甚至是哀傷中帶著堅(jiān)定信念的創(chuàng)造性活動(dòng)，真正的藝術(shù)一定有對(duì)人生的關(guān)照，對(duì)人類終極命運(yùn)的關(guān)懷，對(duì)人類共同情感的宣泄，對(duì)人生活價(jià)值的導(dǎo)向。有之以為利，無(wú)之以為用。藝術(shù)的核心價(jià)值在于對(duì)“無(wú)”的把握，對(duì)“無(wú)”的體悟，對(duì)“無(wú)”的賦形，人的神、人的死、人的夢(mèng)共同構(gòu)筑了 “無(wú)”的領(lǐng)域，使藝術(shù)成為藝術(shù)。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]楊恩寰，梅寶樹(shù).藝術(shù)學(xué)[M].北京：人民出版社，2001.

　　[2]蔣勛.藝術(shù)概論[M].北京：生活·讀書(shū)·新知三聯(lián)書(shū)店，2000.

　　[3]王宏建.藝術(shù)概論[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2000

　　論藝術(shù)為無(wú)賦形相關(guān)論文期刊你還可以了解：《戲劇藝術(shù)與戲劇圖書(shū)資料有什么聯(lián)系》