新美域

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新美域 關注(): 期刊周期：雙月刊; 期刊級別：省級; 國內統一刊號：; 國際標準刊號：1009-7066; 主辦單位：山西畫院; 主管單位：山西省文化廳; 上一本期雜志：中國陶藝家藝術期刊; 下一本期雜志：譯苑新譚文學雜志

　　《新美域》2016文學期刊，創刊于1985年，是由山西畫院主辦的促進美術創作與美術理論研究，弘揚傳統文化，推出新人新作的期刊。主要欄目：大師專刊、名家雅賞、封面名家、藝壇點將、藝壇行腳、藝壇梳理、孤巖雅集、藝壇綴英、藝壇新銳、新美域中青年實力派藝術家邀請展、藝術展覽、神熠堂畫廊。

　　《新美域》堅持為社會主義服務的方向，堅持以馬克思列寧主義、毛澤東思想和鄧小平理論為指導，貫徹“百花齊放、百家爭鳴”和“古為今用、洋為中用”的方針，堅持實事求是、理論與實際相結合的嚴謹學風，傳播先進的科學文化知識，弘揚民族優秀科學文化，促進國際科學文化交流，探索防災科技教育、教學及管理諸方面的規律，活躍教學與科研的學術風氣，為教學與科研服務。

　　新美域雜志欄目設置

　　大師專刊、名家雅賞、封面名家、藝壇點將、藝壇行腳、藝壇梳理、孤巖雅集、藝壇綴英、藝壇新銳、新美域中青年實力派藝術家邀請展、藝術展覽、神熠堂畫廊

　　新美域雜志榮譽

　　萬方收錄(中)知網收錄(中)中國學術期刊(光盤版)全文收錄期刊

　　新美域雜志社征稿要求

　　(一)新美域基本要求來稿要求題材新穎、內容真實、論點明確、層次清楚、數據可靠、文句通順。文章一般不超過5000字。投稿請寄1份打印稿，同時推薦大家通過電子郵件形式投稿。

　　(二)新美域文題文題要準確簡明地反映文章內容，一般不宜超過20個字，作者姓名排在文題下。

　　(三)作者與單位文稿作者署名人數一般不超過5人，作者單位不超過3個。第一作者須附簡介，包括工作單位、地址、郵編、年齡、性別、民族、學歷、職稱、職務;其它作者附作者單位、地址和郵編。

　　(四)摘要和關鍵詞所有論文均要求有中文摘要和關鍵詞，摘要用第三人稱撰寫，分目的、方法、結果及結論四部分，完整準確概括文章的實質性內容，以150字左右為宜，關鍵詞一般3～6個。

　　(五)標題層次一級標題用“一、二、……”來標識，二級標題用“(一)、(二)、……”來標識，三級標題用“1.2.”來標識，四級標題用“(1)、(2)”來標識。一般不宜超過4層。標題行和每段正文首行均空二格。各級標題末尾均不加標點。

　　(六)計量單位、數字、符號文稿必須使用法定的計量單位符號。

　　(七)參考文獻限為作者親自閱讀、公開發表過的文獻，只選主要的列入，采用順序編碼制著錄，按其文中出現的先后順序用阿拉伯數字編號，列于文末，并依次將各編號外加方括號置于文中引用處的右上角。書寫格式為：作者.文題.刊名年份;年(期)：起始頁.網上參考材料序號.作者.文題網址(至子--欄目).上傳年月。

　　閱讀推薦：中國藝術時空

　　《中國藝術時空》以經典性、創新性、前瞻性為特色，梳理學術經典，追蹤當下藝術界的熱點問題，關注具有建設性和實驗性的藝術創作活動。同時，更注重自身的學術性與權威性，力求成為具有獨立批評精神的高品質專業期刊。本刊創刊以來，刊發了一大批優秀文論，全面展現了文化藝術界目前的繁榮狀況，產生了積極廣泛的社會反響。

　　新美域最新期刊目錄

傳統中國畫技法在現代藝術中的傳承與應用

摘要：在全球文化交融與藝術多元化的背景下，傳統中國畫技法作為東方美學的重要載體，正日益受到現代藝術創作的關注與借鑒。該文以傳統中國畫技法在現代藝術中的傳承與應用為研究方向，分析傳統技法體系及其深厚美學精神，以及在當代繪畫、雕塑、設計、建筑及新媒體藝術等領域的多元轉化路徑與實踐案例，認為現代藝術對傳統的繼承并非簡單復刻，而是通過符號化呈現、意境再造與跨媒介實驗，實現技法與精神的融合創新，同時也面臨形式與精...

筆酣墨飽氣自華——諶北新油畫風景的中國精神

摘要：寫意油畫是對西方油畫學習消化、不斷的嘗試與探索、實現油畫藝術發展創新的過程。該文論述的主要問題為諶北新油畫風景蘊含的中國精神，通過系統論述筆與色、氣與象在諶北新繪畫實踐中的重要作用，從他作品獨特的表現語言、藝術風格所蘊含的東方寫意精神中探討情境與意境的關系，闡釋他油畫風景氣韻生動、骨法用筆、虛實相生、似與不似的的美學原則和中國精神

美育課程工筆花鳥畫融入中醫藥文化的路徑研究

摘要：在高職的美育課程中開設工筆花鳥畫具有培養學生審美情趣、傳承中華優秀傳統文化的重要意義。在藥學類高職院校工筆花鳥畫教學中融入中醫藥文化，實現了一種創新的跨學科教育模式，旨在豐富教學內容，增強學生的文化知識和藝術實踐能力。文章結合實際教學案例，展示了通過工筆花鳥畫的表現形式來理解和傳播中醫藥文化的路徑，有利于激發學生的創新思維。該研究為高職美育教育改革提供了新的思路，強調了傳統文化在現代教育中的價值，...

民國時期促進工藝美術史料意識覺醒的實踐研究——從全國美術展覽會談起

摘要：在民國時期，多元激蕩的文化思潮為我國傳統工藝美術的發展注入新活力，教育部籌備舉辦的三屆全國美術展覽會作為工藝美術領域內的標志性事件，不僅為工藝美術的發展創造了一個展示和交流的平臺，更成為促進工藝美術史料意識覺醒的重要契機。該文立足民國時期舉辦三次全國美展的核心語境，系統梳理并深入剖析驅動工藝美術史料意識覺醒的思想動因與實踐軌跡，以期為當代工藝美術史研究提供借鑒

淺論當代水墨人物畫精神文脈的承載與創新

摘要：作為中國繪畫體系的核心科目，水墨人物畫的精神文脈根植于數千年中華文明的土壤，凝結著“以形寫神”“寫意傳神”的美學追求與人文精神。在當代語境下，中國傳統繪畫的筆墨基因與時代變革的文化訴求形成深度對話，水墨人物畫的精神文脈傳承既面臨程式化困境與現代性沖擊的挑戰，也迎來創造性轉化的歷史機遇。該文將從水墨人物畫文脈基因的核心構成、近現代人物畫轉型鋪墊及當代水墨人物畫承載的實踐路徑與創新三個層面展開論述，結...

中國畫山水留白藝術在水墨山水畫中的審美視角探析

摘要：該文著眼于中國畫山水留白藝術在水墨山水畫中的審美視角探析，從留白藝術理論著手，闡述其在山水畫中的定義與應用。通過探討水墨山水畫的美學價值，分析其美學基礎與表現形式，深入理解留白藝術的核心意義。并進一步從審美視角進行分析，探究不同角度的觀賞體驗與其對審美感知的影響。該研究在總結中強調了留白藝術在提升水墨山水畫整體美感與觀賞價值方面的重要性，突出其在傳統藝術中的獨特地位

女性情感表達的傳統羈絆與藝術療愈的現代解放

摘要：該文梳理了女性繪畫從傳統到當代的變化：從明清閨閣畫家符合規訓的技藝展示，到近代女性先驅爭取獨立的社會宣言，最終發展為當代以自我療愈為核心的實踐。論文指出，當代女性繪畫成為自我重建的途徑。這一轉變標志著女性藝術從“為他人而畫”到“為自我存在而畫”的深刻變革，繪畫本身成為確認生命體驗、建構主體性的動態過程

基于服務設計的蘇南木版年畫IP化與產業生態構建探討

摘要：蘇南木版年畫是中國傳統民間藝術的瑰寶，包含著深厚的歷史文化底蘊。在當代社會當中，其傳承與發展遭遇諸多難題。該研究致力于探尋依托服務設計的蘇南木版年畫IP設計方法與產業生態搭建路徑，深度探究蘇南木版年畫的現狀，包含傳承方面的困境、市場需求的改變等，提出圍繞文化IP展開核心布局，引入服務設計觀念，開展圍繞內容革新、傳播模式、產業協同等維度的IP化轉變，構建囊括創作、生產、傳播、消費等步驟的完整產業格局...

非物質文化遺產視角下維吾爾族傳統手工藝的傳承與創新

摘要：維吾爾族豐富多樣的手工藝是非物質文化遺產中的重要組成部分。然而，在經濟快速發展和文化全球化的大背景下，維吾爾族傳統手工藝面臨著傳承困境，亟需探索新的發展道路。該文從非物質文化遺產的視角出發，分析了維吾爾族傳統手工藝的獨特特點，并深入探討了其當前遭遇的困境，在此基礎上，提出了基于非物質文化遺產的維吾爾族傳統手工藝創新發展的路徑，旨在為維吾爾族傳統手工藝的可持續發展提供理論支撐與實踐指引

沖突與共生：“鋼筆手繪與AI淡彩”驅動藝術設計評價體系重構研究

摘要：當下數字化與AI深度介入藝術設計領域，高校傳統以純藝術審美和手工技藝為核心的學生作品評價體系，已難以適配“鋼筆手繪與AI淡彩”人機共創新型創作模式，引發教學觀念沖突。該文以“鋼筆手繪與AI淡彩”嶺南文化遺產美育實踐為案例，揭示該沖突本質是傳統“技藝至上”評價邏輯與設計教育“思維轉化、創新表達”新需求的深層矛盾，印證單一審美標準無法契合復合型設計人才培養目標。據此提出，需重構評價體系，新體系應超越單...

基于效果圖的建筑裝飾藝術設計與思想政治教育融合研究

摘要：作為建筑美學與實用功能有機結合的建筑裝飾藝術設計，正愈發成為提升城市文化形象以及人居環境品質的關鍵。該文以建筑裝飾藝術設計效果圖表達的應用為立足點，對其在思想政治教育領域的融合作用展開探討，通過藝術設計語言在建筑裝飾中的表現闡述其于傳遞社會主義核心價值觀以及弘揚中華優秀傳統文化時的獨特作用，著重指出藝術設計不但能提升空間美感，而且能夠引領社會公眾樹立起正確的審美觀與價值觀。建筑裝飾藝術設計與思想政...

“文化—技術—產業”三位一體的環境設計課程改革研究——基于《人居環境設計表達》教學實踐

摘要：該研究針對環境設計教育面臨的技術迭代、文化傳承與產教協同三重困境，基于三螺旋理論，提出“文化—技術—產業”三位一體的課程改革模式，通過“人居環境設計表達”課程實踐，構建雙循環教學模型與三階遞進教學組織框架，實現文化傳承、技術應用與產業思維的深度融合。研究采用跨學科協作、雙維協同評價體系等創新方法，有效提升學生復合能力，推動教育成果向產業實踐轉化。成果表明，該模式顯著提高了學生設計作品的市場契合度與...

新質生產力視域下高職藝術專業創新創業教學模式探討

摘要：該文旨在從新質生產力的視角出發，解釋新質生產力內涵與當代創新創業的需求，分析高職藝術專業創新創業教學現狀問題，找到阻礙學生創新創業發展的堵點，探討高職院校藝術專業創新創業教學模式。基于此，提出明確人才培養目標，改善教學體系構建、搭建校企協同實踐平臺、強化師資隊伍建設，提升教師創新創業指導能力，優化校園創新創業文化氛圍等舉措。經實踐驗證，這些措施有效提升了學生的創新創業意愿與能力，為高職藝術專業創新...

基于“四維度”思政融合框架的《室內設計》課程思政教學模式構建路徑

摘要：室內設計專業課程構建創新的思政教學模式，從“立德、匠技、塑行、啟智”四個維度出發，通過構建“三維立體”教學體系、實施“六步遞進”教學方法、建立“多元協同”評價機制以及打造“知行合一”實踐平臺，全面提升學生的專業能力和職業素養。課程中融入的傳統文化元素、社會責任教育、創新思維培養等內容，將專業技能訓練與思政教育深度融合，旨在培養具備人文情懷、職業操守和創新能力的高素質設計人才

新文科背景下一流本科課程建設策略研究——以室內陳設設計課程為例

摘要：作為新時代中國特色社會主義高等教育發展的重要范式，新文科建設工程聚焦人文社科與科技、產業、文化的深度融合，以復合型人才培養為核心目標。該文以該課程建設為研究對象，立足新文科建設要求，深入剖析新形勢下課程教學面臨的現實挑戰。基于“問題+目標”雙導向，文章首先厘清一流課程“兩性一度”建設原則，進而構建以“學生中心、成果導向、持續改進”為核心的課程改革總體框架。在此基礎上，該文探索教學理念、教學模式、教...

高職藝術類專業課程中的思政元素融入與創新研究

摘要：高職藝術類專業課程思政元素的融入與創新，是落實立德樹人根本任務、提升職業教育育人實效的重要路徑。該文基于藝術類專業特性，分析課程思政的價值意蘊、實踐困境，指出其既是培養德藝雙馨技術技能人才的必然要求，也是契合學生職業發展需求的關鍵舉措。但當前實踐中存在融入方式表面化、內容同質化、過程割裂化等問題，所以文章提出具體融入與創新策略，以進一步促進專業技能與價值引領的深度融合，培養具有文化自信、職業情懷與...

立德樹人視域下紅色文化融入設計基礎課程的實踐路徑研究

摘要：在立德樹人根本任務指引下，紅色文化與設計基礎課程的融合創新是新時代設計教育的重要方向。該文闡釋了二者融合的核心價值與多重目標，剖析了當前融合中課程內容陳舊、資源挖掘不足、實踐方法欠缺等困境，提出課堂嵌入紅色基因、紅色實踐服務地方、以賽促優的實踐策略，旨在推動紅色文化“雙創”與設計基礎課程教學升級，提升育人實效

可持續設計思潮中日常生活美學的重構路徑與價值反思

摘要：在可持續發展理念日益深入人心的背景下，為探究可持續設計思潮中日常生活美學的發展邏輯，該文從哲學美學、設計史等維度剖析可持續設計與日常生活美學的內在關聯，梳理材料、功能、場景、文化層面的美學重構路徑，并反思其多元價值與實踐局限。研究發現二者在人本關懷、生態倫理等方面價值契合，且可持續設計能通過多維度實踐重構日常美學。結論是可持續設計為日常生活美學提供了生態化、生活化的發展方向，推動審美回歸生活本質

淺談“無言之美”與“丑非不美”該如何應用于藝術創作

摘要：朱光潛先生曾深入探討過“無言之美”和“丑非不美”這兩個美學觀念，為當代美學研究提供了重要的理論支撐和實踐指導。藝術工作者若想創作出能與欣賞者產生情感共鳴的藝術佳作，就應該考慮：如何理解“無言之美”與“丑非不美”對藝術創作能有怎樣的啟示。筆者認為這是一個值得深入探究的問題

基于館校合作的小學校本美育課程開發——以大別山農耕文化博物館為例

摘要：該文以大別山農耕文化博物館為研究載體，探討了基于館校合作的小學校本美育課程開發問題，分析此類課程在拓展學生美育視野、激活博物館教育功能、創新校本課程模式上的價值，指出農耕文化元素與美育目標適配度不足、館校協作機制不完善、資源教學轉化缺乏標準化路徑等問題，并提出建立聯合篩選機制、推進人員培訓交流、構建資源轉化體系等策略，以期為本土文化融入小學美育提供實踐方向

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