世界電影

所屬欄目：文學期刊熱度：時間：

世界電影 關注(): 期刊周期：雙月刊; 期刊級別：北大核心; 國內統一刊號：11-2023/G2; 國際標準刊號：1002-9966; 主辦單位：中國電影家協會; 主管單位：中國電影家協會; 查看世界電影近十年數據入口>>>; 上一本期雜志：《上海戲劇》核心藝術期刊論文發表; 下一本期雜志：《當代電影》影視期刊論文發表

　　【雜志簡介】

　　《世界電影》雜志創刊于1952年，是中國電影家協會主辦的電影專業雙月刊，多年來深受廣大讀者的喜愛，被譽為經得起時間考驗的、國內全面深入介紹世界電影文化與研究的第一刊。

　　《世界電影》系統而大氣地翻譯介紹當今世界電影理論界的各種思潮、流派、觀點和代表人物，廣泛探討各種美學理論。集國內外名家和電影愛好者文章之精粹。在及時反映世界電影學術狀況和動態的同時，每期還刊登1-2個外國經典電影劇本，均為全文翻譯的文學本，保證了讀者對原汁原味電影文學作品的欣賞。

　　【收錄情況】

　　國家新聞出版總署收錄　核心期刊：中文核心期刊(2008)、中文核心期刊(2004)、中文核心期刊(2000)、中文核心期刊(1996)、中文核心期刊(1992)

　　【欄目設置】

　　本刊主要欄目有：專題文論、名作分析、電影史研究、電影人物、評論與鑒賞、電影劇本、電視新理論、網上點評、新片介紹等。

　　雜志優秀目錄參考：

　　1 (生就女兒身的) 電影導演何處覓蹤? 瑪莎·M.勞森;羋嵐; 4-19

　　2 林肯托尼·庫什納;珞珈; 20-77+194

　　3 被解放的姜戈昆汀·塔倫蒂諾;曹軼; 78-155

　　4 無限空間的君王:史蒂文·斯皮爾伯格的《林肯》在探討美國的過去、現在與未來肯特·瓊斯;珞珈; 156-160

　　5 歷史學家怎樣看待斯皮爾伯格的《林肯》哈羅德·K.布什;吉曉倩; 161-171

　　6 南部之心——《被解放的姜戈》評論杰弗里·奧布賴恩;曹軼; 172-175

　　7 貝爾納多·貝爾托盧奇的大師課洛朗·蒂拉爾;張穎; 176-179

　　8 當代英語世界的紀錄片實踐——一段歷史考察(中) 布萊恩·溫斯頓;王遲; 180-187

　　9 弗洛伊德的人格結構理論與科幻影視作品的人物形象設置曾祥祎;李庚; 188-192

　　檔案核心期刊投稿：抗戰時期西部藝術考察的興起

　　[摘要]1937年全面抗戰爆發，中國的美術力量在這個特定的時空空前整合于以重慶為中心的大后方。“抗戰”始終是大后方美術的主題曲，即以藝術宣傳形式鼓動民眾抗戰;同時，文化保存與文化建設也是大后方美術不可忽視的政治任務。為了保存中華民族的文化血脈，國民政府組織了對西部邊疆地區的藝術考察。本文以 20世紀三四十年代龐薰�對西南少數民族地區考察為個案，對時代特點總結，探析抗戰時期西部藝術考察興起的背景及成效。

　　[關鍵詞]檔案核心期刊,抗戰時期,龐薰,西南少數民族,興起,成效

　　中國的美術力量在這個特定的時空也空前整合于以重慶為中心的大后方。 “抗戰”始終是大后方美術的主題曲，即以藝術宣傳形式鼓動民眾抗戰;同時，文化保存與文化建設也是大后方美術不可忽視的政治任務。

　　世界電影最新期刊目錄

人造生命與科幻電影

摘要：<正>世界的人造物將人類存在與所有純粹的動物環境區分開來，但生命本身處在這個人造世界之外。通過生命，人與所有其他生物體仍保持著聯系。一段時間以來，許多科學家致力于將生命也變成“人造物”，切斷人作為自然之子的最后一條紐帶。[……]我們沒有理由懷疑自己實現這種交換的能力，就像我們沒有理由懷疑自己目前能夠毀滅地球上所有的有機生命一樣

新盧德幽靈與社會技術盲視：歐美科幻小說與影視中的抵制機器人敘事

摘要：當前現實中的抵制AI/機器人現象，在歐美科幻小說與影視中早已有藝術化預演。《人工智能》《真實的人類》等科幻敘事中的抵制機器人現象是歐美焦慮型機器人文化的極端顯影和機器人恐懼癥的孿生現象，是特定社會文化無法接受人造他者和人機擬社會關系的產物。歐美科幻中的抵制機器人現象具有宗教性、示演性、暴力性和隱喻性等特點，它一方面追求戲劇化沖突，進行人性和社會推想實驗，另一方面也常因為對類人機器人形象的過度聚焦而...

“人造奴”的長久威脅

摘要：本文旨在考察并分析前工業時代類人化人造奴的歷史軌跡及其長期的演進特征。關于“人造奴隸”的構想——以及對其可控性的質疑——不僅存在于現代文學中，亦可追溯至古希臘文獻，同時貫穿于中世紀與文藝復興時期的文學作品及口述史。此外，在上述各個歷史階段，這一構想始終伴隨著一種情感悖論：由于主體能動性的讓渡，個體在獲得“自我能力增強”之快感的同時，亦不可避免地陷入“自我被取代”的焦慮之中。“反叛且具威脅性的人造奴...

流動的身體與自反的媒介——論維姆·文德斯電影的身體媒介實踐

摘要：維姆·文德斯在其電影中反復展現“流動的身體”與攝影機（電影機器）之間的聯動關系，融合了“身體”與“影像”二者的媒介性，形成獨特的身體媒介實踐。相較于“電影眼”對機械客觀性的強調，文德斯將“前反思性的身體”作為感知世界與記錄現實的錨點，賦予身體媒介以先在和主體的地位。文德斯電影常常通過流動的暫停與鏡像的設置，讓人物從持續感知的身體沉浸中抽離，直面自我的鏡像，進入反思性的自我質詢時刻，但旋即又讓人物在...

泛化影像：早期先鋒電影中超越再現的影像

摘要：我們該如何理解那些既非具象亦非抽象，抑或同時兼具二者的影像？又該如何思考那些既非表意與再現，亦非非表意與非再現，而是在表意與再現這一問題本身之外運行與表達的影像，即作為“超表意”與“超再現”的影像？本文旨在探究此種超越再現之影像中的核心要素。為此，筆者將通過重訪曼·雷與費爾南·萊熱等藝術家在20世紀20年代先鋒電影中的一系列標志性影像，來展開這一探究。以此為基礎，并結合與馬爾科姆·勒格里斯、吉爾·...

實驗電影中的情感與情動：以維爾托夫為例

摘要：<正>“維爾托夫剪輯鏡頭段落，宛如作曲家譜寫樂章。”這正是電影所激發情感的根源。你無法詮釋它；這里沒有情節鋪陳，也沒有戲劇動作的強化，卻存在著情感的升華。如同音樂一般——情感正是由此而生。——邁克爾·尼曼論《世界的六分之一》¹當前我們尚缺乏關于先鋒藝術中情感的理論或系統闡釋，實驗電影亦不例外。盡管情感似乎是許多先鋒作品不可或缺的組成部分，包括某些經典實驗電影在內

實驗動畫中“虛變”的視覺表征

摘要：本文聚焦于實驗動畫中“虛變”的一種特殊類型——身份消解型變形，即具象形象之間發生變形、原始形象的身份標識喪失的變形形式。為系統闡釋其視覺表征機制，本文從圖像距離的重構、動畫性與作者性的共驅想象、游離觀看與媒材隱喻三個維度展開分析，結合屈立豐的“非真實影像性”理論、米切爾的“元圖像”概念及格式塔心理學，對埃米爾·科爾、楊·史云梅耶、喬治·史威茲貝爾等實驗動畫大師的代表作進行深入分析。本文旨在深化對“...

從暗箱到算法：后現象學視域下AIGC實驗影像的感知中介重構

摘要：從暗箱到算法，影像的生成邏輯經歷了一場認識論斷裂。暗箱依托光學因果，維系著影像與物理世界的“索引性”關聯，構筑了以“再現現實”為核心的現代視覺秩序；而AIGC算法則通過數據模型與統計擬合，斬斷了這一關聯，代之以“非索引性”的生成邏輯。影像不再指涉世界，轉而生產“可能世界”。這一轉變重塑了“人—技術—世界”的知覺結構。本文以后現象學為視角，考察AIGC實驗影像中的感知中介重構，分析由此引發的主體性漂...

工業、消費與社會話語：弗朗西斯科·卡塞提的三重電影“機器”

摘要：三重電影“機器”是弗朗西斯科·卡塞提提出的電影理論史分期概念。工業“機器”將理論所呈現的狀態與社會生成和融通聯系起來，內部卻存在現實主義和想象論的本體論裂隙。消費“機器”關注從電影理解到被消費的方式，存在邊界模糊的結構性困境。社會話語“機器”定義了一種帶有主題思想的自由陳述，其價值跳躍揭示了話語機制內部的地緣局限。三者按照本體論、方法論和場域理論的層級展開，呈現出從“電影是什么”“如何研究電影”與...

松竹新浪潮電影研究：吉田喜重的“反電影”理論

摘要：日本松竹新浪潮旗手吉田喜重批判在主流電影中受嚴格保護的認同機制，追求創作者與觀眾能在其中自由對話的映像。這種作為電影作者的“自我否定的邏輯”，反映了吉田喜重的“反電影”美學。為了使“反電影”電影成為可能，吉田喜重提出一種“觀看”的倫理，即從影像內部“告發”電影的虛構性，切斷觀眾對主體認同的沉溺。這種觀看倫理貫穿其故事片與紀錄片的創作，最終形成了一套完整的方法論

跨文化“影像第三空間”的生成：中波合拍電影的空間敘事研究

摘要：在全球化背景下，跨國合拍電影成為不同文化在影像層面展開交流的重要形式。相較于以好萊塢為中心的“中心—邊緣”合拍模式，中波合拍電影發生于兩個在全球電影權力格局中同處于“非好萊塢中心”位置卻擁有迥異歷史經驗與文化傳統的國家之間，其跨文化互動方式具有獨特的研究意義。本文以《虎年之戀》《夢幻飛琴》與《秘密分享者》為研究對象，從影像文本層面考察影片如何通過空間敘事處理文化差異。研究發現，這些影片不約而同地將...

電影作為“文化—娛樂復合體”的核心引擎：融合機制與價值增殖研究

摘要：在媒介融合與資本聚合背景下，電影已轉型為驅動“文化—娛樂復合體”形成的核心引擎。本研究構建“IP價值傳導”框架，剖析了“電影+”與“+電影”雙向融合機制如何通過“價值封裝”與“場景轉化”，實現IP資本化與多維價值增殖。研究揭示，這一由資本、數智技術與產權制度協同驅動的自動化閉環系統，在提升產業效能的同時，亦內生了工具理性僭越、創意同質化、數字勞動征用等結構性張力。最終，本文提出需通過內嵌文化理性和...

戰爭記憶的影像轉譯與跨文化播遷——“影載中華情·圓夢新絲路”紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年影片交流研討活動綜述

摘要：<正>2025年12月20日下午，“影載中華情·圓夢新絲路”紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年影片交流研討活動在廣州舉辦。本次活動由中國電影家協會指導，中國文聯電影藝術中心、中國世界電影學會、廣東省文學藝術家聯合會、廣州電影產業博覽交易會組委會聯合主辦，《世界電影》雜志社、廣東省電影家協會承辦。活動聚焦于俄羅斯戰爭電影，旨在推動中俄兩國文化交流，為中國電影創作提供有益借...

20世紀80年代日本的作者電影運動：立教新浪潮的發生、創作及其回響

摘要：本文以誕生于20世紀80年代前后并持續影響至今的日本作者電影運動立教新浪潮為考察對象，對其歷史成因、生成機制、實踐場域以及影史意義進行分析與梳理。立教新浪潮成員受批評家蓮實重彥電影教育的熏陶，成長于迷影文化的土壤當中，并以立教大學社團為實踐場域，借助8毫米影像、錄像帶電影等媒介形式，經由獨立電影節等上映渠道，最終形成了一股可辨識的作者電影浪潮。該浪潮雖非宣言式的電影運動，卻在日本電影歷史節點形成了...

“誤認”的真相——“卡羅爾—希思”電影理論交鋒中的主體爭議

摘要：20世紀80年代初，諾埃爾·卡羅爾與史蒂芬·希思圍繞電影的觀看主體問題展開論戰：希思基于“拉康—阿爾都塞”傳統，以“電影機器”為核心機制，推演主體的擴張性建構，將觀影機制錨定于“意識形態國家機器”引出的“誤認”模式，以結構化觀看主體對銀幕的想象性認同；卡羅爾從分析哲學立場出發，以觀眾知覺經驗的實證邏輯為基點，質疑精神分析范式對媒介物質性的懸置。希思以拉康式構象為樞紐，統合意識形態批判與電影研究，實...

《電影/意識形態/批評》再審視：進步文本

摘要：<正>1969年，讓-路易·科莫利與保羅·納爾博尼在《電影手冊》（Cahiers du Cinéma）上發表了評論《電影/意識形態/批評》（“Cinema/Ideology/Criticism”）。自此，電影文本與意識形態之間的特定關系，作為后1968時代對整個文化生產領域的核心關切，受到了密切的理論與批評關注，并得到了深入闡述。這種闡述主要立足于馬克思主義與女性主義的視角，并靈活地運...

電影中的聲音：身體與空間的接合

摘要：<正>同步無聲電影，至少回溯起來，在其所處年代（雖有爭議），是被視為不完整、缺乏言語的。無聲電影中的風格化動作姿態，及其濃厚的啞劇表演色彩，一直被界定為對這種缺失的一種補償形式。1916年，雨果·明斯特伯格寫道：“對于電影演員來說……克服言詞和聲音變化不足的誘惑在所難免，他們通過加強手勢和面部表演來彌補，繼而導致情感表達變得夸張。”^①缺席的聲音在動作姿態和面部的扭...

中法合拍紀錄電影的歷史際遇與當代回響

摘要：中法合拍紀錄電影在七十年的發展歷程中呈現出從主體凝視到平等對話的創作轉向。早期作品如《北京的星期天》與《愚公移山》反映了合拍實踐中權力關系、美學方法與意識形態的碰撞與協商。2010年簽署《中法電影合拍協議》后合作走向制度化與平等化，《北京人：人類最后的秘密》和《康熙與路易十四》等新作在數字技術賦能下突破傳統紀實邊界，以虛實相融的敘事呈現“文明互鑒”“求同存異”等主題，成為平等交流與深刻對話的成功影...

從“隱含作者”到“隱含讀者”——論跨媒介敘事的意義生成及流轉

摘要：在敘事交流理論語境下，“隱含作者/隱含讀者”構成了敘事意義生成與跨媒介流轉的關鍵環節。本文首先區分“真實作者”與“隱含作者”，指出后者是真實作者通過編碼顯現于文本的修辭性“第二自我”，同時闡發電影敘事研究中隱含作者的生發與獨特性；其次以電影《紅高粱》為例，分析文本“隱含讀者”與影像“隱含作者”之間的轉換機制，揭示從小說到電影的跨媒介敘事在“編碼—解碼”過程中實現意義再生與變異的路徑及其背后的社會心...

點亮銀幕的希望之光——《黎明的一切》主演松村北斗訪談

摘要：<正>每個人心中，都有不愿為人知曉、不愿被窺見的一面。即便人生充滿矛盾與痛苦，人類依然是一種無比溫柔的生物，他們內心深處，總涌動著想要拯救他人的渴望。在三宅唱導演的最新作品《黎明的一切》中，松村飾演的主人公山添，因罹患恐慌癥而喪失了生活的勇氣，也找不到生命的意義。一度對人生感到絕望的他，在新的職場環境中，通過不斷與人構建連結，逐漸為生命尋回了光亮。在《鈴芽之旅》（新海誠執導，2022）...

　　相關文學期刊推薦

　　核心期刊推薦

查看更多文學期刊

久久精品99_国产精品视频免费一区_91精品视频播放_国产伦精品一区二区三区视频免费

世界電影